티스토리 뷰

반응형

로알드 달의 뮤지컬 마틸다 (2022) 포스터
로알드 달의 뮤지컬 마틸다 2022년 넷플릭스 개봉

로알드 달의 뮤지컬 마틸다 플롯 분석: 원작과 어떻게 다를까?

2022년 넷플릭스에서 개봉한 마틸다: 더 뮤지컬 (Roald Dahl’s Matilda the Musical)은 기존 뮤지컬 버전을 영화화한 작품으로, 매튜 워처스(Matthew Warchus) 감독이 연출을 맡아 웨스트엔드 뮤지컬의 감성을 스크린에 옮겼습니다. 뮤지컬 마틸다는 로알드 달의 동명 소설을 기반으로 하고 있지만, 무대 공연의 특성상 몇 가지 중요한 각색이 이루어졌습니다.

 

우선, 가장 큰 차이점은 스토리의 구조와 전개 방식입니다. 원작 소설은 마틸다가 억압적인 환경에서 벗어나 독립적인 삶을 찾아가는 과정을 서술적으로 풀어냅니다. 반면, 뮤지컬에서는 노래와 춤을 활용하여 감정을 극대화하고, 마틸다의 내면을 더욱 직접적으로 표현하는 방식이 선택되었습니다. 또한, 원작에서 단순히 ‘악역’으로 묘사되던 캐릭터들이 뮤지컬에서는 보다 입체적으로 그려졌습니다.

 

트런치불 교장은 과장된 몸짓과 유머러스한 연출이 추가되어 더욱 극적인 캐릭터로 변모했습니다. 미스 허니와 마틸다의 관계 역시 더욱 감동적으로 연출되며, 두 사람이 함께 부르는 곡을 통해 깊은 유대감을 형성하는 모습이 강조됩니다. 영화 마틸다는 일반적인 3막 구조를 따르면서도, 캐릭터의 내적 성장과 외적 갈등이 긴밀하게 연결되는 점이 특징입니다.

 

 

[구조]

① 1막: 주인공의 일상과 갈등 제시

영화는 마틸다의 불우한 가정 환경을 보여주며 시작됩니다. 그녀는 책을 사랑하고 학습 능력이 뛰어나지만, 부모는 이를 무시하고 그녀를 학대합니다. 이러한 설정은 관객이 마틸다에게 감정적으로 몰입할 수 있도록 돕는 중요한 장치입니다.

또한, 트런치불 교장의 존재가 서서히 암시되면서 1막 후반부에 본격적인 갈등이 형성됩니다. 이때 중요한 요소는 마틸다가 단순한 희생자가 아니라, 주어진 환경을 스스로 개척하려는 주체적인 캐릭터로 그려진다는 점입니다. 작가들은 이런 방식으로 주인공의 능동적인 성격을 강조하며 관객의 흥미를 유발합니다.

② 2막: 갈등의 심화와 마틸다의 성장

2막에서는 마틸다가 학교에서 친구들을 사귀고, 미스 허니 선생님과 관계를 맺으면서 점차 자신의 능력을 깨닫습니다. 여기서 시나리오는 "내적 성장"과 "외적 도전"을 병렬적으로 배치하는 전략을 활용합니다.

  • 내적 성장: 마틸다는 점점 더 자신의 지능과 능력을 활용하여 부조리한 환경을 바꾸려 합니다.
  • 외적 도전: 트런치불 교장의 억압적인 교육 방식과 부모의 무관심 속에서도 마틸다는 저항하려 합니다.

이 과정에서 중요한 장면이 등장하는데, 마틸다가 초능력을 발휘하는 순간입니다. 이 장면은 단순한 판타지적 요소가 아니라, 그녀가 억압된 환경 속에서 자신을 지키기 위한 방법을 찾았음을 의미합니다.

 

③ 3막: 갈등 해결과 클라이맥스

마지막 3막에서는 마틸다가 트런치불 교장을 무너뜨리는 장면이 하이라이트를 장식합니다.

시나리오적으로 이 장면이 중요한 이유는 단순한 승리가 아니라, 주인공의 성장이 명확하게 드러나는 순간이기 때문입니다.

  • 마틸다는 초능력을 사용하여 트런치불 교장을 굴복시키지만, 진짜 승리는 그녀가 자신의 인생을 주도적으로 선택하는 데 있습니다.
  • 미스 허니와의 관계가 완성되며, 영화는 "자신을 억압하는 환경에서 벗어나, 진정한 가정을 찾는다"는 메시지를 전달합니다.

이처럼 마틸다의 시나리오는 단순한 영웅 서사가 아니라 자기 자신을 발견하고 성장하는 이야기로 읽을 수 있습니다.

 

좋은 시나리오는 단순한 스토리 전개뿐만 아니라, 입체적인 캐릭터 구축이 필수적입니다. 마틸다는 주인공과 조연 모두 강한 개성과 역할이 분명한 것이 특징입니다.

[캐릭터 구축]

① 주인공 마틸다: 능동적이고 지적인 캐릭터

마틸다는 단순한 피해자가 아닙니다. 그녀는 자신의 삶을 바꾸기 위해 적극적으로 행동하며, 주변 환경을 변화시키려 합니다.

  • 뛰어난 지능과 학습 능력: 마틸다는 선천적으로 영리한 아이지만, 지식을 통해 더 강해집니다.
  • 강한 정의감: 불공정한 일에 맞서고, 친구들을 위해 용기 있게 행동합니다.
  • 능동적인 선택: 부모의 학대를 당하지만, 결코 수동적으로 받아들이지 않습니다.

작가 지망생이라면 이 점을 주목할 필요가 있습니다. 단순히 "착한 주인공"을 만들기보다, 주체적으로 행동하는 캐릭터를 구축하는 것이 중요합니다.

② 미스 허니: 조력자이자 성장 서사의 거울

미스 허니는 단순한 조력자가 아닙니다. 그녀 역시 어려운 환경에서 성장했으며, 마틸다를 통해 변화하는 캐릭터입니다.

  • 마틸다의 거울 역할: 그녀는 마틸다처럼 억압된 환경에서 자랐지만, 오랜 시간 순응해 왔습니다.
  • 변화하는 인물: 마틸다가 트런치불에 맞서는 과정에서, 미스 허니 역시 용기를 얻게 됩니다.
  • 감정적 교류: 마틸다는 지적인 성장뿐만 아니라, 감정적인 유대감을 통해 진정한 가족을 찾습니다.

이처럼 마틸다의 시나리오는 조연 캐릭터를 주인공의 성장 서사와 연계하여 더욱 입체적으로 만드는 방식을 활용합니다.

③ 트런치불: 강렬한 빌런의 역할

좋은 이야기는 강한 빌런이 필요합니다. 트런치불 교장은 단순한 악역을 넘어, 권력의 상징으로서 기능합니다.

  • 부조리한 권력의 표상: 그녀는 학생들을 억압하는 인물로, 교육이라는 이름으로 폭력을 행사합니다.
  • 우스꽝스러운 악역: 그녀의 행동은 과장되고 희극적인 요소가 있어, 단순한 공포감을 넘어 풍자적인 역할도 수행합니다.
  • 주인공과의 대조: 마틸다는 작은 소녀이지만 용기를 가지고 있으며, 트런치불은 거대하지만 두려움 속에 살아갑니다.

이처럼, 캐릭터를 구축할 때 단순한 선악 구도를 넘어서 각자의 역할을 명확하게 만드는 것이 중요합니다.

무대 연출의 특징: 뮤지컬 마틸다의 창의적인 연출 기법

2022년 뮤지컬 마틸다의 연출을 맡은 매튜 워처스(Matthew Warchus) 감독은 원작의 핵심 요소를 유지하면서도 현대적인 감각을 더해 더욱 생동감 있는 연출을 선보였습니다.

 

① 매튜 워처스 감독의 연출 경력

마틸다: 더 뮤지컬을 연출한 매튜 워처스(Matthew Warchus)는 연극과 뮤지컬, 그리고 영화까지 아우르는 연출가로 유명합니다.

  • 대표작:
    • 웨스트엔드 뮤지컬 Matilda the Musical (2010) – 원작 뮤지컬 연출
    • 영화 프라이드 (Pride, 2014) – 사회적 메시지를 담은 감동 실화
    • 연극 The Norman Conquests – 토니상 수상 작품

매튜 워처스는 뮤지컬적 감성을 영화적으로 변환하는 능력이 뛰어난 감독으로, 기존의 무대 연출을 유지하면서도 영화적 기법을 가미하여 더욱 풍성한 시각적 경험을 제공했습니다.

 

② 뮤지컬에서 영화로: 연출 방식의 차이점

넷플릭스 영화 마틸다: 더 뮤지컬은 원작 뮤지컬과 기본적인 연출 스타일을 공유하지만, 스크린이라는 매체에 맞게 몇 가지 중요한 변화가 있었습니다.

  • 무대 중심에서 벗어나 공간 확장
    • 뮤지컬에서는 무대 위에서 이야기가 전개되지만, 영화는 다양한 장소를 활용하여 더욱 자연스럽고 현실적인 장면을 연출했습니다.
    • 예를 들어, "Revolting Children" 장면은 교실이 아니라 실제 학교 안팎에서 촬영되었으며, 카메라의 이동을 통해 더욱 역동적인 느낌을 살렸습니다.
  • 클로즈업과 감정 표현 강화
    • 무대에서는 배우들의 몸짓과 표정이 관객과의 거리를 고려해 과장되게 연출되지만, 영화에서는 클로즈업을 활용하여 더욱 섬세한 감정 표현이 가능했습니다.
    • 특히 마틸다(알리샤 위어 분)가 부모에게 학대를 당하는 장면에서는 조명을 최소화하고 클로즈업을 강조하여 감정을 극대화하는 방식이 사용되었습니다.
  • 비주얼 효과 추가
    • 마틸다가 초능력을 사용하는 장면에서는 CG와 특수효과를 활용하여 더욱 환상적인 느낌을 연출했습니다.
    • 뮤지컬에서는 와이어와 무대 트릭을 이용해 표현했던 초능력이, 영화에서는 실제로 책이 떠오르고 물건이 움직이는 시각적 효과를 추가하여 더욱 현실감 있게 표현되었습니다.

음악구조 :  ost 감동적인 메시지

뮤지컬 마틸다의 OST는 이야기의 감정을 극대화하는 데 중요한 역할을 합니다. 팀 민친(Tim Minchin)이 작곡한 이 곡들은 각각의 장면과 캐릭터의 감정을 효과적으로 전달하며, 공연의 핵심 요소로 작용합니다.

 

1. 음악구조 개요: 뮤지컬과 영화의 차이점

① 뮤지컬 원작과 영화의 음악 비교

영화 마틸다: 더 뮤지컬은 기본적으로 웨스트엔드 뮤지컬(2010년 초연)의 음악을 기반으로 하고 있지만, 몇 가지 변형과 편곡이 이루어졌습니다.

  • 총 12곡이 삽입되었으며, 일부 곡은 축약되거나 삭제됨
  • 오케스트라 편성이 더 풍부해지고, 영화적 감정선을 강조하는 편곡 추가
  • 배우들의 연기와 맞물려 더욱 섬세한 음악 연출이 이루어짐

② 곡의 배열과 플롯의 흐름

뮤지컬 영화는 노래를 이야기 전개와 감정 변화에 맞춰 배치합니다.
마틸다: 더 뮤지컬은 다음과 같은 전형적인 뮤지컬 3막 구조에 따라 음악이 구성되었습니다.

  1. 1막 – 도입부 및 갈등 설정
    • 🎵 "Miracle" – 영화의 오프닝, 마틸다의 환경 설정
    • 🎵 "Naughty" – 마틸다의 성격과 주체성을 강조
  2. 2막 – 갈등 심화 및 감정적 전개
    • 🎵 "School Song" – 트런치불 교장의 억압적인 교육 방식을 표현
    • 🎵 "When I Grow Up" – 아이들의 희망과 어른이 되는 것에 대한 기대
    • 🎵 "The Smell of Rebellion" – 트런치불과 학생들 간의 대립 고조
  3. 3막 – 클라이맥스 및 결말
    • 🎵 "Quiet" – 마틸다가 내면의 힘을 깨닫는 장면
    • 🎵 "Revolting Children" – 학생들이 트런치불에 반란을 일으키는 장면

이처럼 마틸다: 더 뮤지컬의 음악은 각 장면의 감정선을 극대화하며, 캐릭터의 성격과 플롯의 전개를 효과적으로 전달합니다.

 

2. 주요 음악의 역할과 특징

① "Miracle" – 풍자적인 오프닝 곡

  • 서사적 역할:
    • 영화의 도입부에서 등장하며, "모든 아이는 특별하다"는 부모들의 시각을 풍자적으로 보여줍니다.
    • 마틸다가 특별한 아이이지만 부모에게 인정받지 못하는 현실을 대비시킵니다.
  • 음악적 특징:
    • 장조(major key)로 시작해 밝은 분위기를 조성하지만, 가사 내용은 과장된 풍자로 구성
    • 합창 형식으로 진행되며, 다양한 캐릭터들의 시점을 빠르게 보여줌

② "Naughty" – 마틸다의 주체성 표현

  • 서사적 역할:
    • 마틸다가 단순히 수동적인 희생자가 아니라, 스스로 문제를 해결하는 능동적인 캐릭터임을 강조
    • "이야기는 우리가 바꿀 수 있다"는 가사로 영화 전체의 메시지를 전달
  • 음악적 특징:
    • 빠른 템포와 스윙 리듬으로 경쾌하면서도 도전적인 느낌을 줌
    • 반복되는 멜로디가 마틸다의 결심을 강화하는 역할

③ "School Song" – 트런치불의 억압적 교육 체계 표현

  • 서사적 역할:
    • 새로운 학생들이 학교에 도착하면서 트런치불의 교육 방식을 경험하는 장면
    • 공포와 권위적인 분위기를 강조
  • 음악적 특징:
    • 가사의 첫 글자를 A부터 Z까지 나열하여 알파벳을 이용한 기발한 언어적 유희
    • 군무와 함께 진행되며, 박력 있는 퍼커션 리듬이 강조됨

④ "When I Grow Up" – 아이들의 희망과 현실의 대비

  • 서사적 역할:
    • 아이들이 어른이 되는 것에 대한 기대를 노래하지만, 마틸다의 현실과 대비되어 감정적 여운을 줌
    • 미스 허니의 시점에서도 부각되어 그녀의 성장 서사를 암시
  • 음악적 특징:
    • 부드러운 기타와 현악기 편성이 어우러져 따뜻한 분위기를 형성
    • 후반부에서는 다이내믹이 점점 커지며 희망적인 느낌을 극대화

⑤ "Quiet" – 마틸다의 내면적 변화

  • 서사적 역할:
    • 마틸다가 처음으로 자신의 초능력을 깨닫는 장면
    • 주변의 소음을 차단하고, 내면의 힘을 찾는 순간을 표현
  • 음악적 특징:
    • 전반부는 미니멀한 피아노 반주로 진행되며, 감정이 고조될수록 오케스트라가 추가됨
    • 속삭이듯 시작해 강렬한 클라이맥스로 이어지는 점진적 감정 변화가 특징

⑥ "Revolting Children" – 클라이맥스, 혁명의 순간

  • 서사적 역할:
    • 학생들이 트런치불 교장에 대항하는 장면
    • 극 전체의 클라이맥스를 장식하며, 자유를 향한 해방감을 극대화
  • 음악적 특징:
    • 강렬한 드럼 비트와 빠른 템포로 흥분된 분위기를 조성
    • 군중 합창이 강조되며, 혁명의 느낌을 부각

3. 음악과 연출의 조화: 감정선 극대화

2022년 영화 마틸다: 더 뮤지컬은 음악과 연출이 유기적으로 결합되어 더욱 강렬한 감정적 효과를 냅니다.

  • "When I Grow Up" 장면:
    • 배우들이 실제 그네를 타며 노래를 부르는 연출로 동심의 순수함과 자유로움을 극대화
  • "Quiet" 장면:
    • 마틸다가 초능력을 깨닫는 순간, 조명이 점차 어두워지고 카메라가 점점 줌인하면서 내면의 변화를 강조
  • "Revolting Children" 장면:
    • 넓은 학교 운동장에서 촬영되어 공간감이 커지고, 빠른 카메라 워크를 사용하여 에너지 넘치는 분위기 연출

어린이와 어른 모두에게 공감과 감동을 선사하는 작품이라는 점에서, 단순한 아동극이 아니라 세대를 초월한 메시지를 전달하는 뮤지컬로 자리 잡았습니다. 원작을 좋아하는 사람이라면 뮤지컬에서 또 다른 감동을 느낄 수 있으며, 뮤지컬 팬이라면 영화의 창의적인 연출과 음악에 빠져들게 될 것입니다.

 

[로알드 달 뮤지컬 마틸다는 넷플릭스에서 보실 수 있습니다]

https://www.netflix.com/kr/title/80993016

 

로알드 달의 뮤지컬 마틸다 | 넷플릭스 공식 사이트

명석한 두뇌와 풍부한 상상력을 지닌 특별한 소녀. 자신의 이야기를 바꾸려 당당히 나서자 기적과도 같은 결과가 찾아오는데. 용감한 소녀 마틸다를 만나보세요!

www.netflix.com

 

반응형